柠檬铺

我们在着手开始设计时，首先要决定你希望让你的设计传达什么信息。这一点对于版面很小、每个细节都要充分考虑的情况下显得尤为重要。所以你要决定设计中的“关键词”是什么。

让我们寻找一些能够符合科尔先生特点的一些词汇。比如，对于古典音乐及那些精美的演奏乐器，我们或许会找到一些相关词汇： 正式，艺术，手工，专业，阳刚，手艺精巧。 为了表达爵士及科尔先生的个性，我们可以有： 亲切，随和，欢乐，轻快。 你会发现，这些特点有些是相反的。比如，正式 / 随和，古曲 / 轻快。这就是你希望的：相反的特点表现在设计中会显得更有张力，也更有助于你设计一个更好的设计。

由于在设计中，成本是一个我们需要面对的因素，我们不打算采用图片来设计版面，而是在传统线条的基础上创造一种风格。在下面，我们将会看到线条是如何与大小、颜色及颜色数值一起来综合考虑以达到我们设计的目的。

在设计中，就算一些细微的差别，都会传达不同的意思：

选择什么线条？

线条具有很强的表达能力。仔细观察你的图片，看一下这些线条在传达什么样的信息？

小提琴、中提琴、大提琴及低音乐器具有世界上最漂亮的线条，仔细观察这些图片，然后写下你所看到的：

画线条：

上图 A 是由鸭嘴笔所画的线条，感觉就象一条飘带，传达了一种动感、流水、开阔的感觉，让人联想到随意、感性、女性等特征。 B 是只有一种宽度的线条，给人的感觉是中性的，无变化的。

但我们在设计中希望线条给人一种阳刚气，而线条的特性却给人一种女性的感觉，所以我们需要对线条进行改造，我们希望线条更粗旷、流动感较弱。在矢量软件中，我们将钢笔线条用画笔效果来描绘，可以轻易实现我们的目标。

与那些优雅平滑的线条不同，炭笔效果的线条显得更加粗壮，也更加粗糙。在 Adobe Illustrator 软件里，要实现这种效果很容易：

1 、打开软件后，置入您的图片（像素并不需要太高），然后用钢笔工具或铅笔工具描绘图片的轮廓，在描绘时，并不需要非常精确。描绘完后隐藏图片。

多大？如何处理？以哪一种方式处理？

尺寸、位置及方向的不同处理方式直接影响了图片的传达。在处理版面时，首先要使信息能够清晰传达，其次才是如何将它调整得漂亮。

A ：将整个元素尽量缩小，使到其完全容纳在版面中。这样处理虽然可以接受，但所要传达的信息在哪里？它看起来无足轻重。但低音提琴给人的感觉是很大的，而且还能演奏出响亮的声效。但 A 的处理给人的感觉好象是小巧的，并不是主要的元素。需要注意的是：我们在设计中安排对象是要与它本身给人的感觉是一致的。

B ：元素非常大，具有一种很吸引人的效果。然而，图片在水平剪切时上下靠得太近，使到传达元素特性的主要轮廓消失。导致它传达的信息并不清晰的。

C ：侧放的元素使其呈水平感。虽然它现在能够与整个版面配合，但问题是，它传达的信息并不准确，它给人的感觉象是一把吉它，而不是提琴。

D ：垂直摆放，我们将整个版面旋转成垂直，以配合元素的固有特征，现在整个元素与版面非常搭配。但是，在上方形成了一个并不吸引人的空白区域，而下方又给人一种很厚重的感觉。

E ：将元素放大，使整个版面形成两个空间。在视觉上（不是指面积）给人的感觉趋于平衡，而且也能够充分表现那些粗糙的线条及主要的特征。这也是我们最后确定的选择。

选择什么颜色？

颜色至关重要。我们在这个例子中并不是要采用很多种颜色，而是只采用一种色调来传达不同的层次。其中的关键是颜色饱和度的选择！

色轮直观呈现了色彩之间的关系，色轮中的色彩都非常饱和，其色彩对于古典音乐甚至是爵士乐来说都显得过于明亮。上述右方的颜色可以说是一种幼儿园的颜色，如果你有注意到，你会发现很多儿童在画画时会经常选择这些颜色。而我们要选择的颜色并不需要太高的饱和度。

而上图则是低饱和度的颜色，理论上，这些颜色相对于上述的颜色来说，是由于渗入了灰色所致。这些低饱和度的颜色其色相无论是深浅都更加接近。在 Photoshop 里，可以降低某一种颜色的饱和度，在选择一种颜色后，打开色调 / 饱和度对话框（上图所示），将滑杆移到负数的一边，在这里我们选择 -60 。另外，由于我们在这个设计中需要一种较暗的颜色，所以在明度滑杆中，我们设为 -40 。

这些低饱和度的颜色显得较暗，传达了一种久远、传统、专业的气息。

选择哪一种颜色数值？

因为不饱和色彩里面有很多灰色，所以在颜色变亮或变深时都不会改变它们主要的色调。这种特性使到我们可以通过一种颜色来形成不同的层次感。

由于在设计中，我们始终都是在用同一种色调，为了保证在运用上的灵活性，我们在开始选择颜色时必需选择一种较深的颜色，以便为下一步的颜色调整留有余地。据此，我们将刚才的那些低饱和度颜色进一步降低饱和度，上图为统一调整到 -60 时的效果。你会看到，经过进一步的调整后，所有不饱和度的颜色看起来感觉更加接近。也可以说，它们在应用上都具有更多的灵活性。其中改变的是灰色，但色相仍然透露出不同的颜色主调。

如果说，色轮帮助我们确定颜色的范围，那现在，我们要将刚才的颜色（一般是四色印刷色）变成专色（ Spot colour ），所以我们需要用到专匹配系统模式（ Pantone Matching system ）。在 Photoshop 软件的颜色库里有专色（ Pantone ）一项。

我们决定采用“专色 5815 ”及降低 50% 的色调。如果将这两种颜色放在白纸上，可以传达三种不同的层次感：深，中，亮。观察下图中颜色的四种分配方式：

* 你可以购买到印刷版的 Pantone 色卡（见上）。在电脑上显示的这些专色颜色其实只是一种模拟色，最真实的观察仍然是查对色卡上的颜色。

选择什么字体？

相似： 字体与线条具有相似的特点往往能够形成和谐的搭配， Lettres Eclatees 字体与画笔效果的线条具有很多相似的地方。两者线条都具有较粗、随意、不平滑的特点。但这种字体也只是在转角位处才呈现这种特点。问题是，主要的元素线条非常长，而且逶迤流动，但这种字体却显得较矮小，给人一种墨点的感觉。如果两者重叠在一起排版，在视觉上将会互相排挤。另外，字体显得粗糙，这一特性与科尔先生的特征并不相配。所以我们更倾向于选择一种简洁的字体。

冲突： 你可能会认为 Palatino 字体是一个不错的选择。它的历史与这种提琴的历史几乎一样长。它是一种正体，结构开阔，传达了一种权威、尊贵、正式、古典的味道，线条呈硬朗感，轮廓分明。既然这种字体有种种优点，但为什么在这个例子中却没有发挥其应有的作用？因为这种字体的细节与线条的细节大小过于接近，同时，两者的风格却完全不同。当两者放在一起时，这些过于相似但却不同风格的细节便出现视觉冲突。

互补： Ultra-sleek Helvetica Neun Thin Extended 字体与主要元素的线条毫无相似之处。这种字体的线条幼细、干净、朴实。而元素的线条刚是粗壮粗糙。这使到在一个版面中，元素的线条仍然能够支配整个版面，而字体由于其结构特点传达的是一种干脆利落的声音。名字及职业描述的文字采用全大写体，并且处于卡片高度中间的显要位置，而其它文字则用小字。所有文字都是左对齐。

最后的作品：简洁，开阔，漂亮，经济！

本文所用颜色数值：